
展覽資訊
|展期:2026/07/03 – 2026/07/19
|時間:週一至週日 13:00 – 19:00
|地點:Whimsy Works 奇想會(台北市大安區安和路一段21巷7號)
|票價:免票觀展
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展覽介紹
每個看見都來自於光線,在我們習慣於眼花撩亂的景色之時,是否曾想過「光的身後」是什麼?天空、晚霞、大樓玻璃窗,城市裡流動的光影反射隨著觀看的位置改變,光的路徑也隨之改變,而世界的顏色,往往就在那一瞬間產生細微卻深刻的差異。
甫於米蘭、丹麥設計週展出「 The Möbius Lamp 莫比烏斯燈」,以及推出最新燈具作品光柵燈參展的藝術家謝鎮璘 DAMONXART ,即將於奇想會 Whimsy Works 展開《光的身後》個展,以日常生活中每個人都曾經歷過的觀看經驗為起點,透過對光線、折射與色彩長期而細緻的觀察,重新探討觀看如何形成,以及記憶如何被感知與保存。本次展覽除了延續其標誌性的平面創作,也首次加入裝置與動力機械作品,讓光能作為在空間中持續發生、持續變化的存在。

對謝鎮璘而言,「觀看」並非一次性的感官體驗,而是一段不斷累積的感知過程。多年來的旅行與移動經驗,使他反覆經歷不同高度、不同距離所帶來的視覺轉換:從地面仰望天空,到飛行途中與雲層平行;從城市建築玻璃反射出的光線,到地平線隨時間推移而改變的色溫,每一次位置的改變,都讓熟悉的景象呈現出全新的樣貌。

藝術家謝鎮璘首次展出裝置作品,觀看成為一件正在發生的事件
當光穿越不同材質時,其密度、路徑與色溫都持續改變,而折射也不只是自然現象,光在不同介質中被重新轉譯,顏色也因此成為觀看留下來的證據。因此,本次展覽中謝鎮璘延續過往以平面作品為核心的創作脈絡,首次將光帶入空間之中。集結了光柵藝術品、動力裝置、光學鏡片、玻璃折射、壓克力等 14 件多重媒材作品,透過裝置與動力機械作品,讓觀者感受到光線隨著旋轉、移動與折射持續改變,隨著腳步移動、速度快慢與時間的長短,生成的不同色彩關係。
踏進奇想會 1F ,首先映入眼簾的是自行運轉的柱體裝置作品《 The Pillar of Gaze 凝視之柱》,將多組關於記憶的色彩交疊於同一表面,並透過光柵結構與旋轉的動態,讓不同記憶色彩在時間之中不斷顯現與消失。三件光柵作品《 Woven Memories . Golden Hour 交織的記憶. 黃金時刻》、《 Woven Memories . Meadow 交織的記憶. 草原》、《 Woven Memories . Spring 交織的記憶. 春天》,以「交織的記憶」為名,謝鎮璘分別截取記憶中不同景色的色彩,並以光柵結構創造時而清晰時而朦朧的觀賞體驗。位於夾層的《 Horizon . Fifteen Memories 地平線-15種記憶》,與 B1 主要展區作品《 Horizon . Sunset in Iceland 地平線. 冰島的日落 2025 》、《 Horizon . Denmark Journey 2025 地平線. 丹麥行》,則以地平線象徵天地之間的交會,既是邊界、亦為通道,讓人感受到自身渺小,卻亦能與隨著時間持續變化的光影痕跡共感。《 Eye of All Things 萬象之眼》、《 Perspective 視角》這兩件作品皆由多個玻璃圓形透鏡組成,每個透鏡都像是不同人的視角,色彩景象經由折射與重組,隨著觀看位置的不同持續產生新的色彩組合。
擷取光經過世界後所留下的痕跡,與記憶的長河匯聚交織
謝鎮璘將觀看經驗轉化為色彩語言,作品中的漸層、色塊與地平線,並非風景的再現,而是更接近他記憶中對於顏色的印象。展場於是成為一個持續變化的感知場域,光不只具有照明的功能性,更像是尚未被明確定義的物質,在空間中緩慢聚集、流動與顯現。

「光如何成為顏色?顏色如何形成記憶?記憶又如何重新構成觀看?」
這些問題始終貫穿謝鎮璘的創作,也是《光的身後》希望與觀者共同思考的命題。透過展覽,邀請人們重新回到觀看本身,在那些再熟悉不過的日常景象裡,重新發現光穿越世界後所留下的細微痕跡,以及每一次觀看所帶來的內心觸動。
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