當廢棄物重新擁有生命,五十嵐大介《巴士暴龍》繪本原稿展

第一次認識五十嵐大介的作品,就是看了電影《海獸之子》,迷人的影像、獨特的世界觀以及貫穿在劇中的民俗樂器聲,讓人對電影劇情中所描寫的生命(誕生祭)更加深刻。五十嵐大介的創作大多都是漫畫為主,1月看到Mangasick將展出他的繪本作品,才第一次知道原來他也有繪本創作,而且還是相當珍貴的原稿展,馬上就決定一定要來現場看展。

五十嵐大介被大眾所熟悉的身份是日本漫畫家,在他的漫畫作品中,經常都能看到自然與動植物,敘事中也時常緊扣著生命、誕生的情節。不管是《海獸之子》的誕生祭,又或是探討人與自然界限的《Designs》,五十嵐大介筆下所呈現的世界觀,總是有一種難以言喻的魔力,即便超脫現實,卻又讓人忍不住心生嚮往,故事的發展也總能在日常與非日常之間取得平衡。

・《海獸之子》
・《Designs》

如果廢棄物也擁有生命,它的結局會是什麼?

《巴士暴龍》繪本所描繪的世界觀,也有著與漫畫相似的色彩,在樹林中的廢棄巴士,因自然的有機性質而有了如暴龍般的身軀,拖著身上的廢棄物行走於夜晚的城市。

隨著時間的流逝,巴士暴龍身上的鐵鏽、苔蘚越來越多,乘客、動物也相繼離去,在表現「時間流逝」以及「車體衰敗」這兩頁的原畫也十分迷人,越接近故事的尾聲,巴士本體也逐漸被綠葉所吞沒,遇到同是廢棄車的暴龍後,最終雙雙消失在海邊,只留下淺淺的腳印。

繪本的故事講述了無機物在自然之中的生死,身為廢棄無機物的巴士暴龍,最後也會回歸於自然,《巴士暴龍》的世界觀也很有五十嵐大介的風格,詮釋的也相當童趣,故事的主角雖然是廢棄物,卻因為暴龍的身形,有了輕快的腳步而不顯沈重。

・隨著時間而佈滿苔蘚的巴士

故事中的聲音與原畫的亮點

這次的繪本展,完整的展出繪本故事的原畫,能看到許多原畫中的細節,除了一窺原畫的筆觸外,女子也會特別留意巴士隨著時間流逝或晝夜變化的顏色,五十嵐大介的原稿真的相當細膩,本來想看看是否會有電繪拼接或是後期處理的痕跡,仔細對比後,真的幾乎與原畫無異。

・繪本中的圓型畫格也並非後期拼接,而是完稿於同一張畫紙上

看原畫的時候也會留意到顏色的差異,多數的畫面都是以淡彩的方式呈現,不過一到了夜晚,為了展現夜晚的深沈,內頁的黑色不像城市或街道是有漸層的顏色變化,而是以奇異筆或簽字筆那般,更加直接明確的黑色,現場看原畫的時候也是較有滑面、反光的呈現。

還有一點比較有趣的是,日本的繪本在文字上都經常會有狀聲詞,在翻閱繪本時,經常可以看到「喀噠喀噠、喀嘰喀嘰」的文字,不但增加的閱讀的語感,在畫面上也會更有代入感,這一點也是日文繪本的有趣之處。

《五十嵐大介《バスザウルス》繪本原畫展》
・展期:2021/01/08 – 2021/02/01
・時間:14:00 – 22:00(週二休館)
・地點:Mangasick(台北市羅斯福路三段244巷10弄2號B1)
・票價:免票參觀
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