這次7月的暑假展覽合輯，選擇以「兒童藝術」為題來選展，其中也包含了與繪本相關的展覽，雖然選題是兒童藝術，但仍然很適合大人去看展！像北美館或高美館都會策劃兒童展覽，美術館展覽的策展方式也很靈活，通常趣味性跟互動性也很高，即使是大人去看展也沒問題！如果你也是有童心或是內心住著小孩的大人，暑假都可以去看看這些兒童展覽哦！
日常生活中有很多「看不見」的事物，它們存在，卻不一定被覺察。像是風、像是聲音，以及時間。這項藝術教育計畫將和觀眾一起透過作品參與，認識藝術家對「時間」的觀察和思考，並藉由創作、閱讀、書寫等方式，開啟自己對時間的探索。
本計畫將展出王雅慧、王仲堃、李錫奇、李佳穎、林冠名、郭奕臣、陳其寬、劉瀚之、謝德慶等九位藝術家作品，連結現場「時間的自由研究」兒童作品、即興創作活動、藝術家工作坊、繪本閱讀、創作型導覽等活動，邀請觀眾接觸不同的藝術表現，以新鮮的眼光審視、感知自己的生活。
《時間在哪裡》
‧ 展期：2020/07/04 – 2020/11/15
‧ 時間：週二至週日 09:30 ~ 17:30 (週六延長開放至20:30，週一休館)
‧ 地點：台北市立美術館 兒童藝術中心 地下B1
‧ 票價：兒藝中心免票參觀
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「城市如果沒有美術館，那就是貧窮的」，有人如是說。美術館的存在，增添了城市的魅力；而有美術館的城市則是幸福的。它是一處擁有與眾不同的視覺之地，人們可以在這裡看到藝術家千奇百怪的點子，創造性的展覽。它張開雙手，歡迎所有的人。
只是，走進美術館除了賞畫，還能做什麼？歷經千百年的推移演進，美術館從私人貴族收藏到開放公眾參觀；從珍奇屋到白盒子，早已不只是研究、保存、展示與教育的單一場所。隨著時代發展，亦集聚休閒娛樂、時尚社交與討論社會議題的多元空間，同時也是進步城市發展的指標。嚴肅的藝術美學/沉浸式的美感體驗；深度的知識形塑/輕鬆的參與學習，在新世代的美術館交織上演。
但時代無論如何變遷，藝術品依然是美術館的靈魂，城市的文化圖像。蒐羅藝術家心血結晶，實為核心價值。那麼，美術館如何收藏藝術品？藝術品到了美術館後，放在哪裡？如何進行藏品管理？藝術有沒有賞味期？本展「藝術，在這裡」顛覆你對美術館的想像，揭開神祕的典藏作業，和大眾分享高美館豐富的館藏。此外，邀請你從藝術作品中，探索藝術實踐精神，發現材料與物件的關係，體驗創作樂趣，並從各項教育活動中，發掘美術館多樣面貌與多重可能。
《藝術，在這裡》
‧ 展期：2019/01/12 – 2020/12/27
‧ 時間：週二至週五 9:00 – 16:30、週六、日 9:30 – 17:30（週一休館）
‧ 地點：高雄市立美術館 兒美館 201~202展覽室
‧ 票價：兒美館免票參觀
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透過捐贈或購買，美術館收了一件藝術品。然後呢？拆開包裝，直接放入藝術品的家－庫房？還是，如媽媽買新衣服一樣，打開包裝，裡外檢查有沒有脫線、少顆鈕扣，或者有沒有破個洞、尺寸對不對？沒有問題後，清洗折疊好，看看是夏衣，還是冬衣，再放入應有的衣櫃中收著。你覺得，美術館收藏藝術品的步驟應該是哪一個？
美術館是藝術品的保管者，為了讓作品保存在最好的狀態，要做許多工作。首先，作品進入美術館後，得完成登錄、檢視、清潔、測量尺寸與重量等；入庫房時分門別類、找好位置上架，可別平面油畫跑到立體雕塑的家，或者隨便塞角落。容易損壞或沾染灰塵的陶瓷、織品類，得製作保護盒，保證安全。
藝術家使用各式各樣材料創作，有撿來的木頭、報紙、回收物等，這些材料可能藏著小蟲子，如果不小心讓它們進到庫房中，將危害其他作品。本展「收藏，這樣做」打開美術館的典藏作業，從作品分類、登錄檢測到保存與維護，以遊戲、動手實踐方式，認識較少為人所知的幕後典藏工作。放大你的好奇，進入祕密的基地！
《收藏，這樣做》
‧ 展期：2019/12/14 – 2020/12/13
‧ 時間：週二至週五 9:00 – 16:30、週六、日 9:30 – 17:30（週一休館）
‧ 地點：高雄市立美術館 兒美館 101展覽室
‧ 票價：兒美館免票參觀
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觀看作品時，曾想過藝術家為何運用信手拈來的周邊物品進行創作嗎？當代生活多元複雜，藝術早已打破傳統媒材的限制。對創作者而言，物質的材質語言往往有無可替代的魅力，其特色有時模糊，卻充滿了想像趣味、個人意義與生命經驗。挖掘藝術家的材質偏好、如何作用，又如何反過來定義藝術家，正是本展「材料『長』這樣，藝術『展』那樣–藝術家的點石成金術」展出目的。
可測度的物質世界，在藝術家手上，成為無法丈量的材質關係。以令人困惑的塑膠為例，點滴輸液管和球池塑膠球，材料差異何其大，藝術家在乎的是，能否傳達意圖，轉換出精神，塑造自我的特性，是聚氯乙烯還是聚乙烯，管它呢！
但當代藝術總是觀念先行，在此概念下，材料屬性對藝術家的作用是為觀念服務，還是有其美學隱喻、社會意涵？觀者或可在參展作品中找到答案。同時，對設計界而言：「材質是設計的靈魂。」邀請時尚設計師以最重要的東西：衣服，詮釋這句話的微妙。
本展融合藝術與設計，希冀呈現多樣且跨界合作的展覽型態。意在通過日常生活中常見材質，重新認識藝術家如何翻譯物料的哲學性，轉化為心靈樣貌過程。事實上，材質的直覺感受所引發的感官記憶，比我們所想的更滲入靈魂的深處。進入展覽，在「材料實驗室」探索材質的紋理，喚醒觸覺感受；面對作品，想想材料是如何解讀與承載藝術的訊息。
《材料「長」這樣，藝術「展」那樣》
‧ 展期：2020/07/11 – 2021/08/29
‧ 時間：週二至週五 9:00 – 16:30、週六、日 9:30 – 17:30（週一休館）
‧ 地點：高雄市立美術館 兒美館 202展覽室
‧ 票價：兒美館免票參觀
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長期以來，藝術家張又然皆從事「兒童繪本」相關的創作。在因緣際會下，於台北加入自然教育推廣的組織，從而一步一步走讀台灣、豐富生命，並且把關懷生態的熱忱與能量灌入作品。
創作的二十年至今，陸續完成了四本書的圖畫：「春神跳舞的森林」與作家嚴淑女合作，談及台灣中部過度開發的隱憂、族群關懷及如何從「心」改變一切；「少年西拉雅」表達對台南在地文化復振的敬意及動物棲地復育的關注；而「再見小樹林」則是透過己身之生命故事，傳達人與自然不能分割的連結；2017年歷時7年完成「藍色小洋裝」， 則深深刻印對三峽山水人文的眷戀，看到主角勇於突破生命困境的情懷，亦展現這片土地所擁有神秘的、能滋養人們的能量。
期待透過這次的繪本藝術展，與大家分享藝術家畫作中自然的美好，以及環境意識裡絲絲沁人的情意流動。
《張又然繪本藝術展》
‧ 展期：2020/06/20 – 2020/08/16
‧ 時間：週四到週日12:00 – 18:00
‧ 地點：庶民美術館（新北市三峽區民權街110號）
‧ 票價：20元
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taraBOOKS由Gita Wolf於1994年創立，細緻的手感與藝術表現方式、關懷自然與人文的核心內涵、形上與形下的精神層面，於多個面向融合出令人驚嘆的整體美感。taraBOOKS與跨國的創作者們合作出版擁有豐富視覺內容的書籍，包含兒童文學、攝影、視覺文學 (又稱圖像小說)、藝術與藝術教育。
taraBOOKS與跨國創作者們合作出版擁有豐富視覺內容的書籍，包含兒童文學、攝影、視覺文學 (又稱圖像小說)、藝術與藝術教育。多變的線條圖樣刻劃著對藝術無限延伸的想像。呼吸著紙張的氣息、觀看如神秘壁畫的部落傳說、撫觸著絹印的質地，彷彿回到口耳相傳古老故事的時代。
本次雄獅星空以《Waterlife》、《Creation》以及《The Night Life of Trees》三個經典系列為主軸，展出超過30件的手工絹印海報和藝術書籍，邀請您一起來收藏一份對自然與心靈的嚮往。
《taraBOOKS印度手工絹印海報展》
‧ 展期：2020/07/17 – 2020/08/09
‧ 時間：週三到週日13:00 – 19:00
‧ 地點：Link Lion 雄獅星空（台北市中山區南京西路9號2樓）
‧ 票價：20元
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