這次的南部展覽行，離開台南後，下一站就是來到屏東美術館，來看這一次的屏東展覽《未來潮：大山地門當代藝術展》，我對這場當代藝術展很熟悉，因為去年這場展覽也曾在台灣的「原住民族文化園區」展出，與當時座落於各處的開放式展場不同，這次的作品皆匯集於美術館，並探索著原住民在當代社會中連結的可能。
「真正住在斜坡上的子民」
不論是去年在文化園區的展覽，還是今年的美術館展覽，都延續著一個主軸「當斜坡文化遇到垂直城市」，「斜坡文化」指的就是曾居住於山林斜坡上的原住民，而當殖民者帶來了現代的建設、通訊等便利的技術後，使原先山林與城市之間的關係，變得更加地扁平，而「斜坡文化（原住民）」也不得不被推向了「垂直城市（現代）」。
在兩次的展覽中，都有一個很具代表性的象徵作品，也就是入口的木雕，雕刻著高聳的101上坐著一位工人，一開始我還不明白，為什麼原住民藝術的展覽中會有這樣的象徵，後來才想到，當原住民被迫推向城市之後，最常見的職業或工作，即是工人。
這場展覽的策展人有兩位，一位是獨立策展人徐文瑞，另一位則是在地的原住民策展人伊誕・巴瓦瓦隆，而參與這場藝術展的原住民藝術家，多來自大山地門區，作品涵蓋的媒材很廣，有木雕、石雕、織布、琉璃珠、原住民圖騰或其他裝置藝術等，也可以看見一些我們所熟悉的元素，像是百步蛇、祖靈或面具等。
展場中其中一件作品也很有趣，是以年表的方式呈現，展出了原住民常見的傳統或工藝（琉璃珠、陶壺等等），而一旁則有藝術家使用同樣的素材，製作成較現代的藝術作品作為對比。
開放式展場與美術館展場
因為曾去過去年的展覽，也不自覺地對比兩場展覽空間的不同之處，之前在原住民族文化園區時，因為園區很大，作品也都散落於各處，有些作品也會放在戶外的地板上，或是要走進石板屋之中等等，雖然作品之間的距離很遠，但整個園區都是展場的關係，也讓觀展變得格外有趣。
而這次在美術館的展覽，多了一些去年沒看過的作品，也有更多書籍、手稿或是錄像的呈現方式，甚至還有AR互動的作品，兩場展覽各有不同的表現，也算是這次看展的小樂趣。
在看這些藝術作品時，發現更喜歡去看作品背後的故事，有的可能是想表達對原鄉的思念、傳說故事或是外來社會的批判等等，有時候了解這些作品的插曲後，再回頭看作品也會更有感觸。
《未來潮 大山地門當代藝術展》
・展期：2020/04/17 – 2020/08/05
・時間：09:00~17:30 (週一及國定假日休館)
・地點：屏東美術館（屏東市中正路74號）
展覽官網
追蹤更多展覽資訊 👉 https://roomlife.cc/IG
發現展覽大小事 👉 https://roomlife.cc/FB
看看其他的房間：
