遊物時間

展覽介紹

我們的生活充滿無數物件，它們或許尋常、被忽視，卻承載著時間、記憶與知覺的變化。

《遊物時間》展覽邀請 6 位國內外藝術家，透過繪畫、攝影與裝置，重新詮釋「物」的存在。周珠旺以細密點描刻畫沙與石，捕捉流逝的痕跡；丹‧馬諸卡的黑白風景則召喚廢墟與歷史的殘影。盧恩珠探索靜態與動態之間的曖昧邊界，使觀看變成流動的體驗。周育正透過顏料的流動，探討物質行為的偶然性；牧田愛則以機械擬生物，模糊人造與自然的界線。吳美琪的攝影作品挑戰影像與現實，創造光影的幻覺。

這場展覽讓我們重新凝視物件，不只是靜止的存在，而是蘊含故事、感知與變化的媒介。

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遊物時間提供給我們的是一條感知的出路，鬆脫既有的世俗配置，接受更多「陌生空間」出現的可能性。「遊物」不只是漫遊其中，更強調事物的整體本質──流動、轉瞬即瓦解，而觀者在一至三樓展間的漫遊過程中，實際上經歷了事物的解構、現形，再跳接形成其他語境。現下的時代裡，大眾的身體記憶經常因各種變遷而被刷新，如何從容以對，正是依循一切的流變，容許異常的共存。

本展以「物」作為觀看軸線，邀展 6 位藝術家作品，重新詮釋他們生活中觀察的事物，嘗試捕捉、隱喻、揭露或喚醒隱蔽於內在深處的情感精神，觀者從中感受他們與物的現實關係，或親密感性，或保持中性，卻也經歷了一場遊物時間，置身在符碼的碎片世界裡。

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展場一樓並置呈現台灣藝術家周珠旺及羅馬尼亞藝術家丹‧馬諸卡（Dan Măciucă）的畫作，他們的風景同時具象又抽象，與其重現自然，他們更追求基於個人現實經驗的幻象，試圖以幻化的方式凸顯時間與物象的潛在力量。展場二樓韓國藝術家盧恩珠（Rho Eunjoo）與台灣藝術家周育正，他們的作品形象皆傳達出一種「與某物相似」、「無所不在卻又不像存在」的感覺，拆解事物既有的邏輯構造，進行聯想的實驗，凸顯出「物」的曖昧性和中性狀態。展場三樓則是日本藝術家牧田愛（Ai Makita）的繪畫和台灣藝術家吳美琪的攝影創作，他們的物都有種擬人的氣息，並對科技與人類社會的關係、人造與自然的界線感到好奇。物作為媒介，身體知覺因技術而被不斷擴展的過程中，存在與自由的意義也變得更加模糊。

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