10月的月份展覽合輯，由於展覽不多，就併為一場綜合的選展，這一次的選展選定了幾個關鍵字，分別是「生態」、「文化」與「女性」，從環境生態的故事至台灣的歷史文化，另外，10月11日也是聯合國訂立的國際女童日，台灣也有一些呼應的女性展演活動，10月可以透過這些關鍵字，看見不同的文化與新知。
臺灣得天獨厚的海洋環境，多樣的海洋地形，讓全世界三分之一的鯨豚物種出沒於此，也讓臺灣與鯨豚寫出了一則則的故事。國立臺灣博物館與中華鯨豚協會合作策劃「鯨驗值－鯨骨解密特展」。
展出歷年在臺灣擱淺死亡後，製作、典藏的鯨豚骨骼標本，探討及回應鯨豚與現今社會、生態、環境保育等相關議題，同時藉由關鍵事件的回溯，探尋臺灣鯨豚保育觀念的推動、爭議事件之反思。
展覽從捕鯨時期的鯨骨故事開始，帶領觀眾進入臺灣鯨豚歷史事件，透過鯨骨標本揭露的秘密，認識臺灣鯨豚保育的轉變。除了展出耳熟能詳的藍鯨、抹香鯨與臺灣白海豚的骨骼標本外，難得一見的活體朗氏喙鯨影像也將在國內首度公開。
《鯨驗值－鯨骨解密特展》
・展期：2020/09/29 – 2021/03/28
・時間：9 : 30 – 17 : 00
・地點：臺灣博物館本館1樓東展間（臺北市中正區襄陽路2號）
・票價：全票30元，半票15元
展覽官網
《蜉蝣之島》是一本結合南島文化與生態浩劫的預言漫畫，在地球生態嚴重毀損的近未來,氣候變遷導致海平面上升，殘存下來的世界逐漸形成獨立的島嶼城邦。
繪者葉長青用鉛筆、蠟筆和淡墨水彩捕捉殘破的世界、危險的飛行任務、消逝的動植物及堅韌的倖存者。本次展覽將會展出漫畫原稿、草稿、分鏡稿、失敗畫稿，以及製作中的動畫概念稿！請站在真正的畫之前，感受線條形成的風、戰鬥、髮絲與歌聲吧。
《蜉蝣之島原稿展》
・展期：2020/10/02 – 2020/10/25
・時間：10 : 00 – 21 : 00
・地點：台灣漫畫基地3樓（臺北市大同區華陰街38號）
・票價：免票參觀
展覽官網
在後疫情時代，本屆台雙展以「禽獸不如」(Subzoology)這個看似挑釁性的命題，去關注與回應科學、藝術與哲學對於人與動物之間關係的國際性議題。
策展人藉由佛學「六道輪迴」之「畜生道」為切入點，反思人作為一種動物其身上的動物性，並藉以探究「人類動物」與「非人類動物」的差異，以回應長期以來有關人與動物之間二分與相似關係的議題討論。
同時，面對當今動物與人之間病毒的傳播與變異已溢出原先物種的樣態，甚至達到人畜共生或人獸同源的現實情境，人類再度深刻體認到自身作為地球上的一個物種，如何與其他物種共存的危機與可能性。
當觀眾遊走在猶如動物園的展覽空間時，當可藉由藝術家所構築各式各樣的物種生態，反思人類對自然生物的長期宰制，以不同角度呼應並延展近年來全球雙年展聚焦於「人類世」的生態環境議題。
《禽獸不如—2020台灣美術雙年展》
・展期：2020/10/17 – 2021/02/28
・時間：10 : 00 – 18 : 00
・地點：國立臺灣美術館101-108、202展覽室（臺中市西區五權西路一段2號）
・票價：免票參觀
展覽官網
本屆主題「ANIMA阿尼瑪」，從「催眠作為一種觀影儀式」的概念為起點，讓觀眾跳脫習以為常的觀影模式，以影像的催眠性，打開新的感官來面對影像作品。
重點並不是用眼睛來「閱讀」影像的資訊，更是用身體來「體驗」影像的力量，洞見潛藏其中的真正話語，以此探索潛藏在作品中難以用文字語言捕捉的影像靈魂。
「anima」一詞在拉丁文裡意指「生命」或「靈魂」，以此為展題，第七屆台灣國際錄像藝術展邀請觀者以鬆散的注意力，探索影像帶給我們那幽微又難以言明的感知經驗。
如同參加一場催眠儀式，在清醒與出神的中介狀態下，進而窺看腦內播映的流動影像，並刺激我們思考，當影像巧妙地逸出我們習以為常的實體世界時，那些存在於夢境、幻覺、潛意識與記憶殘片中的視像究竟會是什麼？
《第七屆台灣國際錄像藝術展－ANIMA阿尼瑪》
・展期：2020/10/16 – 2021/01/17
・時間：空總11 : 00 – 18 : 00，鳳甲美術館10 : 30 – 17 : 30
・地點：鳳甲美術館、空總臺灣當代文化實驗場C-LAB（雙展場）
・票價：兩場皆免票參觀
展覽官網
青年在日治時期的文化運動中，扮演著重要的角色，本次特展將從爬梳清代、日治時期及現代文獻開始，展現不同時期對「青年」的不同定義，同時透過展出《臺灣青年》、《臺灣民報》等重要刊物及活動照片，呈現當時青年們參加文化協會、推動罷課等活動，試圖透過文化啟蒙運動喚醒更多臺灣「青年」的作為。
展覽重返1921之前，黃金年代開展前的重要時刻，看日治青年如何以筆為矛，鑿破思想禁錮的牆面讓國際思潮的光芒透入、讓民主自決的根萌芽看抱持不同理想的各方派系，如何彼此角力如何因每個決定而改變這塊土地的未來！
《青年的誕生特展》
・展期：2020/10/11－2021/05/16
・時間：週二至週日，09:30－17:30（週一公休）
・地點：新文化運動紀念館二樓特展區（台北市大同區寧夏路87號）
・票價：免票參觀
FB展覽活動頁
最近幾年「昭和顏」成為了日本社會討論的焦點，當民眾對如大眼洋娃娃般的混血形象已審美疲憊時，那清澈的眼神、空氣般的妝容、細膩的皮膚、高挺鼻樑的「昭和顏」美女，立刻在日本社會引起了風潮與目光。
此次展品主要挑選符合「昭和顏」美學的婦女雜誌。所謂的「昭和顏」指在昭和後期二次世界大戰之後，日本成為戰敗國，因此社會對女性的美感會有一種特別愛好。日本把「昭和顏」歸納五大特徵，自然的粗眉、眼睛不能太大，但是眼珠必須清澈黑亮、直挺的高鼻、細膩白皙的皮膚以及豐潤的臉頰。
「昭和顏」並不是一種制式的外貌劃分，而是一種氣質與外在相互融合的魅力。擁有這樣氣質的女孩，不見的長得有多麼美艷、多麼講究化妝，主要是她們自然大方的形象、與眼神中所散發的堅定與優雅的儀態，並且以沈穩內斂的態度處理所遇到的難題，純真的美自然而然的溢出。
《昭和時代的封面藝術》
・展期：2020/09/01－2020/10/18
・地點：新北市立國家圖書總館1樓（新北市板橋區貴興路139號）
・票價：免票參觀
FB展覽活動頁
天下男女各半，女性在文化發展的歷史進程中，擁有不容忽視的地位與貢獻。故宮典藏以女性為對象，或者由女性所創作的作品，數量豐富，且藝術價值極高。但不容諱言，中國數千年的古代社會，基本上仍是一種以男性為主導的環境架構。
因此諸如「男尊女卑」、「男主外，女主內」、「女子以弱為美」，與「女子無才便是德」等說法，確實對中國的女性影響深遠，也發展成多數人根深蒂固的觀念。導致極多女性的才藝，終其一生，都無法得到充分的發揮。這些女性的處境與心聲，只有透過一些優秀藝術品的詮釋，才幸運地博得同情與關注。
特展按照主題及年代，選展七十一組件院藏精品，內容分成「群芳競秀」與「女史流芳」兩大單元。前者是以宏觀的角度，依序展陳自五代迄於近現代的繪畫，具體勾勒歷代女性所扮演的多元角色與風格面向。
後者則為女性藝術家的作品，儘管青史曾留名的女性創作者，與男性相比，數目差距極為懸殊，但其中絕不乏筆墨清麗且風格獨具的佳構。本單元展出的作品，適足以反映女性在不同的工作場域中，所曾經展露過的才藝。
《她—女性形象與才藝》
・展期：2020/10/06 – 2020/12/27
・時間：週二至週日：9 : 00 – 17 : 00（週一休館）
・地點：故宮博物院北部院區 第一展覽區
・票價：一般票350元，團體票300元，優惠票150元（憑身份證購買）
展覽官網
Digi是手段，Wave是思潮、是流動，也是溝通。我們冀望透過每年的DigiWave，針對生活裡面的一個重要議題提出大哉問。透過科技去溝通，以展覽與活動的形式去呈現，促成讓生活前進的下一波浪潮。「無條件進位」- 若原所取位數之右有非 0 的數字，則進位。
從人類已知用火的那刻開始，預告著人類將以科技作為手段，爬至食物鏈的頂端。
一路上我們沿著技術革新，從洞穴走進了鋼鐵叢林。接著，桃莉羊、手機視訊、語音助理、自駕車、回收火箭、虛擬實境。昨日創作者的幻想場景，成為今日世界的真實片段 。
總有一群人停不下的想像，而又有一群人停不下的實踐，這些科技跳躍，引領世界橫移至下一個階段。一如真實世界的「無條件進位」。
《2020 DigiWave 無條件進位》
・展期：2020/10/08 – 2020/10/11
・時間：10:00 – 20:00
・地點：高雄駁二藝術特區大勇區P2倉庫
・票價：一般票250元，活動票300元
展覽官網
｜如果你也想了解更多展覽，歡迎來當我的房客｜
📍追蹤更多展覽資訊：https://roomlife.cc/IG
📍發現展覽大小事：https://roomlife.cc/FB
看看其他的房間：
